返璞亦归真，便胜过人间无数  

互联网时代，信息可以更整体。无论国画、油画抑或其它，在审视画家资料时，全体大家都可以发现，不论时代如何变化，大众对美的感触几乎是一样的。变易，简易，不易，万变不离其宗之万古不变的，只有本体、本质、本源。

在经历繁华与劫难之后，返璞归真之作，往往成为难忘的经典，或存于画家心中，或留于大众心田。千帆阅尽依然沧海霁月，蓦然回首未离赤诚初心。每幅可以称之为好的画作所表达的表面内容不尽相同，却可以从这些画作中，感受到同一种精气神。不管是在浓墨重彩中，还是在抑扬顿挫时，笔触间所展现的不止有技巧，还有画家对生活的感悟，对世界的感受，以及对真理的追求。100分人类从未达到，但不可不追。

《中庸》说诚，天下之道，乃毋自欺也，不诚无物。诚是本体，一切艺术追求都是艺术家对本体的追溯或寻找。这是美好社会美好人生的方向，大同社会的方向。

真正的艺术家，对社会的无形贡献是非常巨大的。

惟精惟一，世界本来是简单的

悠悠数千年人类文明，风流人物灿若繁星。

他们或许是白发苍苍的老人，或许是黑发美颜的青年人，大师或大家，不一定是人们想象中的那样；他们质朴、浪漫、简单、纯粹，或于深渊中凝视恶龙已久。他们是斗士，是信仰，是追求，幻化为山水，寄情于笔尖，或以重彩为刀锋，劈开繁华下之腐朽。他们是自由的斗士，是放飞的灵魂，是坚持的信念，是化腐朽为神奇的传世匠人。

被历史检验过的好的画作，都是精神上共同的仰望，也是各民族沧桑历史的见证，更是时代的产物。在许多百废待兴之际，它们开创了美术界的新领域，成为美术史上的一个里程碑。画如其人，伟大的画家一定有伟大的人格。

小小寰球，缤纷多彩，至美如一。

本体与现象

真正的传世经典从不会因时代而错过，不过是早来晚来的事罢了。

画如其人，还可谓养气可铸魂。

《乐记》中认为音乐产生于天地之气，音乐作品之气于人身之气相感应。是故画作亦如此，气是中国传统艺术的生命，魂是传世精品的点睛之笔。人若充满浩然正气，画亦然仙风道骨；修身、修心养书卷气，塑品、塑格修浩然风；养天地之气，铸不朽之魂。这样人自然可养气，其画自然可经得起长期考验。所以有画家说：“好画就是画出真性情！”

达·芬奇是这样说的：“绘画乃是内心活动的产物。”也有人说，最高的真实在于心灵，最大的自由在于艺术；最高的艺术是政治，最高的政治是艺术等等。画者将自己的感受和人性的真实表现于画中，揭示出其心中的向往，一个被审视的“什么是正确”“什么是好”的世界。在这个时代，或焦虑或感慨，感性又理性。通过任何手段或途径，所产生的美，皆是无法复制与超越的内在之本体，是源自心中的一种力量。最美不过心间返璞，归真亦可还原本色。

审视功利主义的反面，就是审视高贵与卑贱的标准。美是自由的，快乐的，给力的。有小私，令万众讨厌；有大公，令山河敬仰。有使命感的好的画家心中的正能量，属生生不息，哺育万物。